Prima del montaggio viene lo sguardo. Dal 2001 racconto ciò che accade, senza chiedere alla realtà di ripetersi. Ogni gesto, ogni silenzio, ogni emozione custodisce qualcosa di irripetibile.
Dal 2001 ho seguito una direzione precisa: cercare nelle storie ciò che non può essere costruito, ripetuto o sostituito.
In questi anni sono cambiate le tecnologie, le immagini e le possibilità espressive. Ciò che non è cambiato è il mio modo di osservare la realtà.
Non ho mai creduto che un'emozione debba essere suggerita o ricostruita davanti a una telecamera. Credo nell'attesa, nel silenzio e nella capacità di riconoscere qualcosa di autentico mentre accade.
Ogni storia possiede un tempo, un ritmo e una voce. Il mio compito è ascoltarli prima ancora di trasformarli in immagini.
Il mio racconto nasce dal reportage. Non chiedo alle persone di ripetere un gesto, non costruisco situazioni per ottenere un'inquadratura e non modifico l'ordine degli avvenimenti per creare emozioni.
Il tempo di una storia ha una sua verità. La preparazione, l'incontro, la cerimonia, il cammino e l'arrivo: ogni momento trova il proprio significato anche attraverso ciò che lo precede.
Per questo rispetto la cronologia e cerco un equilibrio tra immagini, parole, musica, respiri e silenzi.
Ogni Racconto Live d'Autore comincia molto prima del giorno dell'evento.
In studio costruisco l'architettura audio-narrativa dell'opera: la voce, il monologo, le musiche, le pause, gli effetti sonori e il ritmo del racconto. Preparo anche il video introduttivo e gli elementi necessari al finale.
Poi arriva il giorno dell'evento. E arriva ciò che nessuna progettazione può conoscere in anticipo: la realtà.
Durante la giornata monto dal vivo le immagini appena realizzate, inserendole nella struttura già preparata. Seguo rigorosamente la successione reale: preparazione dello sposo, preparazione della sposa, cerimonia, esterni e ingresso in sala.
Anche il rewind conclusivo nasce da una precisa progettazione: le immagini introduttive sono preparate in precedenza, mentre il montaggio completo della giornata viene utilizzato in senso inverso per il ritorno finale attraverso il tempo.
L'opera viene presentata quella stessa sera, quando la giornata sta ancora accadendo. Gli stessi protagonisti ritrovano davanti ai propri occhi ciò che hanno vissuto poche ore prima.
Saper attendere e riconoscere i dettagli che nascono quando nessuno chiede alla realtà di mettersi in posa.
Dare spazio alle voci, ai respiri, ai rumori e ai silenzi. Ogni suono appartiene alla storia.
Distinguere ciò che è autentico da ciò che è costruito. Cogliere un'emozione senza doverla dirigere.
Dare forma cinematografica alla vita, rispettando il suo ordine, il suo ritmo e l'identità di chi la vive.
Prima del montaggio viene lo sguardo.
ANTONIO EREDDIA